Talsu tautas nama 2. stāva foajē Aleksandra Rappaporta izstāde”Gleznas un glezniņas”

Aleksandrs Rappaports dzimis 1941. gada oktobrī, četrus mēnešus pēc Otrā pasaules kara sākuma. Mākslinieks studējis Ļeņingradas Inženiertehnikas un celtniecības institūta arhitektūras fakultātē, kur kādreiz studējis Sergejs Eizenšteins, atšķirībā no Eizenšteina, Aleksandrs Rappaports neatstāja arhitektūru, bet iemīlējās tajā trešajā kursā. Tie bija XX gadsimta tādu dižarhitektu, kā Frenks Loids Raits, Le Korbizjē, Mīs van der Roe un Lūiss Kāns, slavas gadi. Tomēr, dažādu iemeslu dēļ, A. Rappaports veltīja savu dzīvi arhitektūras teorijai, nevis projektēšanai.

No trīs tūkstošiem bloga “Tornis un labirints”(Башня и Лабиринт) tekstu, kurā mākslinieks raksta kopš 2009. gada, un kas galvenokārt veltīts arhitektūras teorijai, ir arī vairāki teksti par glezniecību un iecienītākajiem māksliniekiem. 2005. gadā izdevniecība NLO (Новое литературное обозрение) publicēja A. Rappaporta grāmatu “99 Vēstules par glezniecību”(99 Писем о живописи) to mākslinieks uzrakstīju Londonā, kur strādājis kā BBC žurnālists.

  1. gadā, būdams pirmsdiploma praksē Tbilisī, pusgadu A. Rappaports mācījās sangīnas zīmēšanu pie Vasilija Šuhajeva, bet ar glezniecību nopietni sāka nodarboties tikai vecumdienās. Kopš 2005. gada mākslinieks dzīvo mežu ieskautā mājā Mazirbē, kas ir viņa iedvesmas avots.
  2. Rappaports glezno ar akrilkrāsām uz gruntēta kartona, viņš neseko nevienam no glezniecības vēsturiskajiem virzieniem, jo vēlētos sekot tiem visiem. Ne tik sen mākslinieks sācis publicēt savas gleznas un tekstus tīmeklī (Facebook: Alexander Rappaport), saziņai ar mākslinieku ir iespēja izmantot minēto platformu, kā arī rakstīt uz e-pastu: papardes@gmail.com.

Aleksandra Rappaporta darbu pirmā eksponēšana Latvijā notikusi 2017. gada novembrī Starptautiskās mākslas mesas Art Riga Fair ietvaros. Pirmā personālizstāde notika 2017. gada decembrī Rīgas galerijā Happy Art Museum. Viņa darbi ir privātkolekcijās Latvijā un Krievijā.

 

ENG

Alexander Rappaport

A brief biography and annotation to exhibition „Pictures big and small” in Talsu Culture House, written by himself

I was born in October 1941, four months after the outbreak of World War II, and my mother, who was then in the ninth month of pregnancy, received permission to evacuate from Leningrad, where the blockade and hunger had already begun. That’s why I was not born in Leningrad, but in Vologda – at the first station where the train from Petersburg to Alma-Ata stopped. Alma-Ata was the city, where my parents alongside with other cinematographers from Moscow and Leningrad emigrated.

My father, Herbert Rappaport, was born in Austria, where in the years preceding Anschluss all his close relatives committed suicide. He worked as an assistant to the Austrian film classic Georg Wilhelm Pabst in Germany, France and the United States. In 1936 my father came to Leningrad on a special invitation – to work on the film “Professor Mamlok”. At that time at Lenfilm studios my mother Lydia Shildknekht worked as an art director.

Since childhood I was brought up by my grandmother, Lydia Ivanovna Matzievskaya (Schildknecht), who together with my uncle Viktor Petrovich Shildknecht had to go through the entire blockade. My grandmother taught me to read and write, and my uncle how to swim and count already in Jurmala, where they lived since 1947. For many years uncle Victor worked as an art director at the Riga Film Studio.

In 1949 I returned to my parents in Leningrad and went to school there. What I was taught there, I do not remember, but it was at school that I learned the feeling of fear – I was always afraid of unlearned lessons, being late and inkblots.

In 1958 I entered the State Institute of Cinetography (VGIK) in Moscow, but refused to study there, since I was offered to go to the television department, which I disliked. I loved cinema for a big screen and a sense of magical solitude in the darkness of the movie hall. In order to preserve at least some connection with the cinema, I came to the Leningrad Engineering and Construction Institute for the architecture department, where Sergei Eisenstein studied once, but I, unlike Eisenstein, did not abandon architecture, but fell in love with it the third year. It was the years of the glory of the great architects of the XX century, Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Mies van der Rohe and Louis Kahn, who inspired me and my fellow students. Nevertheless, for a variety of reasons I devoted my life to the theory of architecture, not designing objects.

Among the three thousand texts of the architectural blog “Tower and Labyrinth”(Башня и Лабиринт), which I have been writing since 2009, and which is mostly dealing with the theory of architecture, there are several texts about painting and favorite artists. In 2005, the Publishing house NLO (Новое литературное обозрение) published my book “99 Letters about Painting”(99 Писем о живописи). It was written while  I was working as a journalist for the BBC in London.

In 1964 I studied for half a year sanguine drawing with Vasily Shukhaev, being on pre-diploma practice in Tbilisi, but I got seriously engaged in panting only in old age, after settling in a farm house surrounded by wood in Mazirbe, Kurzeme, in 2005, and I’m interested in it more and more every day. I paint with acrylics on primed cardboard – and although I do not follow any of the historical trends in painting, I would like to follow them all. Recently I started to publish my pictures and texts on Facebook (Alexander Rappaport). I can be contacted via Facebook, a blog, and by mail: papardes@gmail.com.

The first exposition of works by Alexander Rappaport was presented in Latvia in November 2017 at the International Art Riga Fair. The first personal exhibition was held in December 2017 in the Riga gallery Happy Art Museum. His works are in private collections in Latvia and Russia.

 

RU

Александр Раппапорт

Краткая биография и аннотация к выставке «Картины и картинки» в Талсинском Народном доме, написанная им самим

Я родился в октябре 1941 года через  четыре месяца после начала Второй мировой войны, и мать моя, бывшая в то время на девятом месяце беременности, получила разрешение на эвакуацию из Ленинграда, где уже началась блокада и голод. Поэтому я  родился не в Ленинграде, а в Вологде – на первой  станции, где остановился поезд идущий из Питера в Алма-Ату – куда эмигрировали мои родители вместе с другими кинематографистами из Москвы и Ленинграда.

Мой отец, Герберт Раппапорт, родился  в Австрии,  где  в годы предшествующие Аншлюсу покончили с собой все его близкие. Он работал ассистентом  австрийского классика кино Георга Вильгельма Пабста в Германии, Франции и США. В 1936 году оntw приехал в Ленинград по специальному приглашению — для работы над фильмом «Профессор Мамлок». В то время на «Ленфильме» работала художником и моя мама — Лидия Петровна Шильдкнехт. В 1949 году я вернулся к родителям в Питер и там пошел в школу. Чему меня там учили,  уже не помню, но именно в школе  я  узнал  чувство страха – всегда боялся невыученных уроков, опозданий и чернильных клякс.

В 1958 году поступил во ВГИК, но отказался  там учиться, так как мне предложили пойти на отделение телевидения, которого я не любил. Я любил кино за большой экран и чувство магического одиночества в темноте зала. Чтобы сохранить хоть какую-то связь с кино, я по маминому совету поступил в Ленинградский Инженерно-строительный институт на архитектурный  факультет, где некогда  учился Сергей Эйзенштейн, но архитектуру я в отличие от Эйзенштейна, все же не бросил, а с третьего курса полюбил. То были  годы славы великих архитекторов  ХХ века Фрэнка Ллойда Райта, Ле Корбюзье,  Миса Ван дер Роэ и Луиса Кана, которые воодушевляли меня и моих товарищей-студентов. Тем не менее по множеству причин, жизнь я посвятил архитектурной теории, а не проектированию.

Среди трёх тысяч текстов архитектурного блога «Башня и лабиринт», который я веду с 2009 года, в основном посвященных теории архитектуры, есть несколько текстов о живописи и любимых художниках. В 2005 году в Москве, в издательстве НЛО вышла моя, написанная в Лондоне в годы работы журналистом на Би-Би-Си, книга «99 писем о живописи».

В 1964 году, находясь на преддипломной практике в Тбилиси, я полгода учился рисунку сангиной у Василия Ивановича Шухаева, но живописью серьезно занялся только под старость, оказавшись с 2005 года на хуторе в Мазирбе. С каждым днем увлекаюсь ею всё больше. Я пишу акрилом на грунтованном картоне, не считаю себя сторонником какого-либо из исторических направлений в живописи, но хотел бы следовать им всем. Недавно я начал публиковать свои картины и тексты в Фейсбуке (Аlexander Rappaport). Со мной можно связаться через Фейсбук, блог, и по почте: papardes@gmail.com.

В Латвии экспозиция работ Александра Раппапорта была представлена в ноябре 2017 года на Международной Художественной ярмарке Art Riga Fair. Первая персональная выставка прошла в декабре 2017 года в рижской галерее Happy Art Museum. Его работы находятся в частных собраниях в Латвии и России.